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La fotógrafa Hélène Tchen Cardenas (@helenetchen)
La fotógrafa Hélène Tchen Cardenas (@helenetchen) junto a la estilista guatemalteca Kim Munrayos (@kim_munrayos) están realizando un proyecto de retratos íntimos que narran cómo la diáspora latinoamericana en París se construye entre la herencia, la migración y los espacios con los que ahora conviven.© Fotografías Hélène Tchen Cárdenas y Estilismo Kim Munrayos. Proyecto en curso por Hélène Tchen Cárdenas y Kim Munrayos.Modelos La Valentina (@soylavalentina_ ), Li Camvega (@li.camvega), Malena Sanchez (@malenadeamor) y Hara Vanna (@hara.vanna)Estilismo Capilar Joy (@hair.joyy )Vestido de encaje Aguirrre (@aguirrrre__)Registro fotográfico publicado originalmente por Creatura (@_.creatura) 🇧🇷 A fotógrafa Hélène Tchen Cárdenas (@helenetchen) junto à estilista guatemalteca Kim Munrayos estão realizando um projeto de retratos íntimos que narram como a diáspora latino-americana em Paris se constrói entre a herança, a migração e os espaços com os quais agora convivem.© Fotografias Hélène Tchen Cárdenas e Styling Kim Munrayos. Projeto em andamento por Hélène Tchen Cárdenas e Kim Munrayos. Modelos La Valentina (@soylavalentina_), Li Camvega (@li.camvega), Malena Sanchez (@malenadeamor) y Hara Vanna (@hara.vanna)Estilismo Capilar Joy (@hair.joyy)Vestido de renda Aguirrre (@aguirrrre__)Registro fotografico publicado originalmente pela Creatura (@_.creatura)


#MirarParaVestir En esta edición Paz Delgado (@paa
#MirarParaVestir En esta edición Paz Delgado (@paazdelgado) analiza el vestuario de ‘Frida, naturaleza viva’, la primera película sobre la artista Frida Kahlo, dirigida por el cineasta mexicano Paul Leduc en 1983 y protagonizada por Ofelia Medina. El vestuario estuvo a cargo de Luz María Rodríguez y Xóchitl Vivé.El enfoque poético de la película fue construido también desde el vestuario. Paz desglosa cómo fue narrado el cuerpo de un icono histórico y cómo Frida convirtió el vestir en resistencia: su persistencia memorable también está atravesada por la moda.🤎 Si están por Buenos Aires, Paz y Sofoco recomiendan visitar la muestra “Viva Frida” en el Museo MALBA, organizada entre la Semana de Alta Costura (SAC) y el Museo Frida Kahlo de México.© Fotografías Cultura UNAM, México, 2026.🇧🇷 #MirarParaVestir Nesta edição, Paz Delgado (@paazdelgado) analisa o figurino de ‘Frida, natureza viva’, o primeiro filme sobre a artista Frida Kahlo, dirigido por o cineasta mexicano Paul Leduc em 1983 e protagonizado por Ofelia Medina. O figurino ficou a cargo de Luz María Rodríguez e Xóchitl Vivé.A abordagem poética do filme foi construída também a partir do figurino. Paz detalha como foi narrado o corpo de um ícone histórico e como Frida transformou o vestir em resistência: sua persistência memorável também é atravessada pela moda.🤎 Se estiverem por Buenos Aires, Paz e Sofoco recomendam visitar a mostra “Viva Frida” no Museo MALBA, organizada entre a Semana de Alta Costura (SAC) e o Museo Frida Kahlo do México.© Fotografias Cultura UNAM, México, 2026.


Cómo Algarabía, la colección que Luján Haeder @soy
Cómo Algarabía, la colección que Luján Haeder @soyluhaeder presentó con su firma Haeder @haeder.arg en Designers BA es un manifiesto que no gritó pero que dejó en evidencia que la mirada intimista de quien diseña, le permite a quien viste mirarse a sí mismo.© Fotografías Candelaria Cruz p/Inside Studios, 2026.🇧🇷 Como Algarabía, a coleção que Luján Haeder @soyluhaeder apresentou com sua marca Haeder @haeder.arg na Designers BA, é um manifesto que não gritou, mas que deixou em evidência que o olhar intimista de quem desenha permite a quem veste olhar-se a si mesmo.© Fotografias Candelaria Cruz p/Inside Studios, 2026.


Nuestra curaduría de piezas en la Edición 01 englo
Nuestra curaduría de piezas en la Edición 01 engloba diseño de autora plasmado en confecciones artesanales y técnica de upcycling. La Edición 01 de Sofoco Revista es un relato del panorama de la cultura material y el vestir que define el presente de la moda latinoamericana. El paso a la próxima entrega es inminente: 🤎 ¡Sofoco Revista Edición 02 disponible a partir del 1º de octubre! 🇧🇷 Nossa curadoria de peças na Edição 01 engloba design de autora plasmado em confecções artesanais e técnica de upcycling. A Edição 01 da Sofoco Revista é um relato do panorama da cultura material e do vestir que define o presente da moda latino-americana. O passo para a próxima entrega é iminente: 🤎 Sofoco Revista Edição 02 disponível a partir de 1º de outubro!


Un breve registro de lo que fue Mirar para Vestir
Un breve registro de lo que fue Mirar para Vestir (Arte) en CASA Fundación Medifé. Hemos cumplido nuestras metas principales: invitarles a hacerse preguntas, y a mirar con otros ojos la indumentaria del arte regional, para reconocerlo como propio y valioso. Esta charla fue hermosa en sí misma y también fue el primer hito de Sofoco, la primera vez que cruzamos del plano digital al plano presencial. 🤎 Gracias a cada una y cada uno de quienes fueron, escucharon, debatieron y se preguntaron con nosotras.  Gracias a CASA Fundación Medifé y a su equipo por el espacio y por la calidez de su acompañamiento. ¡Gracias a Pía por las fotografías! 🤎 Y gracias a Martina Paula, por esta charla y por ser parte de Sofoco. ¡Nos vemos la próxima!🇧🇷 Um breve registro do que foi Mirar para Vestir (Arte) na CASA Fundación Medifé. Cumprimos nossas metas principais: convidar vocês a se fazerem perguntas e a olharem com outros olhos para a indumentária da arte regional, para reconhecê-la como própria e valiosa.Esta conversa foi linda por si só e também é o primeiro marco da Sofoco, a primeira vez que cruzamos do plano digital para o presencial.🤎 Obrigada a cada uma e cada um de vocês que foram, escutaram, debateram e se perguntaram conosco. Obrigada à CASA Fundación Medifé e à sua equipe pelo espaço e pelo carinho do seu acompanhamento. Obrigada à Pía pelas fotografias!🤎 E obrigada à Martina Paula, por esta conversa e por fazer parte da Sofoco.Nos vemos na próxima!


Entre 1980 y 1990, las mayores estrellas de Hollyw
Entre 1980 y 1990, las mayores estrellas de Hollywood fueron vestidas por el diseñador haitiano Fabrice Simon. Su legado en la historia de la moda no es únicamente su aporte a los diseños de Alta Costura desde la incorporación de la geometría, sino la visibilización de la inmigración caribeña como materia prima del diseño: desde las referencias culturales para crear sus piezas hasta en quienes delegaba la confección hecha a mano de cada uno de sus vestidos. (Portada) Imagen de archivo: Rhoda Amon para el Washington Post News Service, 1984.🇧🇷 Entre 1980 e 1990, as maiores estrelas de Hollywood foram vestidas pelo designer haitiano Fabrice Simon. Seu legado na história da moda não é apenas sua contribuição aos designs de Alta-Costura a partir da incorporação da geometria, mas a visibilização da imigração caribenha como matéria-prima do design: desde as referências culturais para criar suas peças até em quem delegava a confecção feita à mão de cada um de seus vestidos. (Capa) Imagem de arquivo: Rhoda Amon para o Washington Post News Service, 1984.Imagen de archivo: Cornelia Guest y Fabrice durante la 14ª Exhibición Anual de Vestuario de Diana Vreeland en el Metropolitan Museum of Art en Nueva York, Estados Unidos. (Fotografía por Ron Galella/Ron Galella Collection vía Getty Images).🇧🇷Imagem de arquivo: Cornelia Guest e Fabrice durante a 14ª Exibição Anual de Figurinos de Diana Vreeland no Metropolitan Museum of Art em Nova York, Estados Unidos. (Fotografia por Ron Galella/Ron Galella Collection via Getty Images).(Izquierda) Imagen de archivo: Cicely Tyson, portando un diseño pintado a mano por Fabrice, en el Alvin Theatre en Nueva York, Estados Unidos, 9 de septiembre de 1982. Fotografía por Ron Galella/Ron Galella Collection vía Getty Images. (Derecha) Imagen de archivo: Whitney Houston en Fabrice en los Premios Grammy de 1988. 🇧🇷 (Esquerda) Imagem de arquivo: Cicely Tyson, portando um design pintado à mão por Fabrice, no Alvin Theatre em Nova York, Estados Unidos, 9 de setembro de 1982. (Fotografia por Ron Galella/Ron Galella Collection via Getty Images). (Direita) Imagem de arquivo: Whitney Houston em Fabrice nos Prêmios Grammy de 1988.Im


La importancia de leer la visión de las nuevas gen
La importancia de leer la visión de las nuevas generaciones del diseño regional: Carmela González Landoni @carme.la.g estudiante de Diseño de Modas de la Universidad ORT Uruguay, fusiona en sus piezas elementos estilísticos uruguayos con una mirada reinterpretativa, que comulga con lo moderno sin caer en lugares comunes.En Edición 01 conversamos con Carmela sobre las materialidades y cómo su propuesta es una de las que está construyendo el paradigma del nuevo diseño uruguayo. 🤎 Encuentra la entrevista completa en sofoco.onlineFotografías Cortesía Carmela Gonzalez Landoni  🇧🇷 A importância de ler a visão das novas gerações do design regional: Carmela González Landoni @carme.la.g estudante de Diseño de Modas da Universidad ORT Uruguay, fusiona em suas peças elementos estilísticos uruguaios com um olhar reinterpretativo, que comunga com o moderno sem cair em lugares comuns. Na Edição 01 conversamos com Carmela sobre as materialidades e como sua proposta é uma das que está construindo o paradigma do novo design uruguaio. 🤎 Encontre a entrevista completa em sofoco.onlineFotografias Cortesia Carmela Gonzalez Landoni


Ella misma cosía sus vestidos para habitar su orig
Ella misma cosía sus vestidos para habitar su origen: El rol de Aimé Painé como artista exigió, ante todo, un proceso de reconocimiento y soberanía propia sobre su historia; un cimiento íntimo indispensable para luego plantarse frente a la exclusión de un país entero y dar a conocer su canto al mundo. ¿Qué pasa cuando un cuerpo interrumpe el relato oficial de una nación a través de su indumentaria ancestral? 🇧🇷 Ela mesma costurava seus vestidos para habitar sua origem: O papel de Aimé Painé como artista exigiu, antes de tudo, um processo de reconhecimento e soberania própria sobre sua história; um alicerce íntimo indispensável para depois plantar-se diante da exclusão de um país inteiro e dar a conhecer seu canto ao mundo. O que acontece quando um corpo interrompe o relato oficial de uma nação através de sua indumentária ancestral? Fotografías/ Fotografias INAMU Argentina



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